《盛夏未来》吴磊张子枫让电子音乐出圈

互联网时代，当下年青人的歌单出现前所未有的丰厚多元，不只要电子音乐，也有民乐、古典乐、摇滚乐等等。然而，国内荧幕上，以音乐和音乐人作为故事主人公或许重要叙事头绪的影片仍不多见。最近几年，只要《百鸟朝凤》《亮光少女》《缝纫机乐队》等影片以音乐为主线。今年暑假，《盛夏未来》票房打破三亿元，不只给了电子音乐进行表达和取得更多被认知的时机，也让人等待未来荧幕上能出现更多讲述音乐和音乐人故事的电影。​电音混声，传递角色之间微妙的情感改变在电影《盛夏未来》中，电子音乐是重要元素之一，而且没有沦为符号化的装点。正如该片音乐总监Tina C.Wang王倩婷所说：“我们期望充沛发掘电子音乐对剧情、氛围的展示效果，使观众在观看电影时，既能通过配乐体会到剧情发展，又能享用其中。”这部由吴磊和张子枫主演的校园芳华体裁电影，细腻展示了芳华期少年的心理，而丰厚多元的电子音乐，也在片中传递着角色之间微妙的情感改变。少男郑宇星（吴磊饰）以帅气的DJ架势，演绎了一段唯美的电音混声阶段——这是郑宇星送给陈辰（张子枫饰）的18岁生日礼物，男孩把自己最喜欢的《Moments》，和女孩最喜欢的《拥抱》结合成了一首电音混声歌曲。在这之前，陈辰曾到郑宇星家里做客，应和着郑宇星的吉他伴奏，女孩清唱了一段《拥抱》，男孩录下女孩唱歌时的声音，而且把它制造成了独一无二、归于她一个人的“音乐成人礼”。当女孩听到自己的歌声幻化成动人电音旋律的那刻，荧幕前的很多观众“泪目”了——诗言志，歌咏言，那些难以言说的珍重的感情，都寄托在夸姣的音符里。　　在影片中担任混音制造的Root倪宇森直言，交融《Moments》《拥抱》这两首歌有些困难，“它们都不在一个调上，风格也差得有点多，假如强行接在一同，会有很多不和谐的当地”。而恰恰是这种可能会引发“不和谐”的挑战性，赋予了电音著作的包容性。正如拍完电影后爱上电子音乐的吴磊所说，“电音有很多种不同的流派，不管你听什么样类型的音乐，都可以从电音里面找到自己的归属”。影片结尾，告别18岁已是大学生的陈辰站在音乐节海报前，海报上的主角正是送她“音乐成人礼”的郑宇星——男孩成长为有实力上台扮演的电音达人。《盛夏未来》电音顾问Justin说：“这样一部著作，至少能让我们了解电子音乐是夸姣的，电子音乐的现场对错常快乐、非常浪漫的”。看完电影后，不少网友也的确去往各音乐平台按下播放键，走进了电子音乐敞开的大门。从古典乐、盛行乐到民乐，等待大荧幕上有更多音乐能C位出道观察全球荧幕，欧美有不少以音乐为主导头绪的电影，比如《红色小提琴》 《海上钢琴师》 《她比焰火孤寂》 《放牛班的春天》等。这些电影的产生，立足于西方本身具有古典音乐文明的深厚根基。盘点我国2000年后上映的电影，也不乏一些引起重视的音乐体裁电影——2002年，陈凯歌执导电影《和你在一同》，讲述一个拉小提琴的少年，如何依照心灵指引和成长的真实希望，萌发自己芳华的枝芽。2007年，歌手周杰伦自导自演电影《不能说的秘密》，钢琴天才叶湘伦在高中和路小雨展开一段奇幻爱情故事，片中琴房演奏钢琴阶段至今被很多影迷奉为经典。2010年，歌手王力宏自导自演电影《恋爱通告》，故事主人公分别是大明星和民乐系才女。假如说以上三部电影之所以取得重视，主要得益于导演和歌手本身的号召力，那么在五六年前，《亮光少女》《百鸟朝凤》这两部触及民乐的电影所激起的水花相对来说要少很多。作为一部2017年上映的芳华片，《亮光少女》展示了音乐学院附中民乐系和西洋乐系之间的抵触。影片中一段西洋乐与民乐对阵、唢呐胜利收尾的情节，最近在某视频号上从头“翻红”，才让更多人开端从头注意到这部电影。而另一部讲述唢呐文明的电影《百鸟朝凤》在2016年刚上映时还曾遭遇排片少的窘境。国产音乐主题电影的接受度和重视度，远不如今日那么火热。时间转眼来到2021年的夏天。眼下，音乐在国内的年青受众中更像是必需品，层出不穷的音乐综艺，也让各种类型的音乐碰撞出不同的火花——无论是民乐、古典乐仍是摇滚乐。从钢琴家郎朗、盛行歌手朴树和摇滚歌手梁龙出现在同一档综艺中，一同和更年青的音乐人们“玩”音乐，一同见证唢呐这件传统乐器也能和电音相结合，就能从侧面展示我国音乐界的活力。而在我国音乐产业蓬勃发展的大布景下，信任也会诞生更多归于我们这个国家、这片土地的音乐人的好故事，在未来的大荧幕上“声”入人心。